I den kollektive fantasien blir dragqueens ofte fremstilt på en svært karikert måte. De mindre informerte tror at de rett og slett er menn kledd som kvinner som opptrer på private steder og satiriserer femininitet. Likevel, bak de falske øyevippene, overdådige parykkene og de overdrevne øyenbrynene ligger det et sant kunstnerskap. Og med sin stil, en blanding av Bratz-dukker og Tim Burton-heltinner, legemliggjør dragqueen Sgàire Wood denne krevende kunsten på en perfekt måte.
Dukkelignende øyne og en surrealistisk stil, en slående signatur
Monet ble berømt for sine landlige malerier, og Picasso for sine geometriske ansikter. Kunstnere har alle sin egen unike stil og en distinkt individualitet, inkludert de som maler ikke med gouache, men med rouge og øyenskygge. Sgàire Wood er utvilsomt det mest slående eksemplet. Denne drag queen-kunstneren har en unik identitet, langt unna såkalte tradisjonelle kostymer basert på fargerike parykker og tungt sminkede øyelokk. Hun er en fusjon av Lady Gaga, de gotiske Monster High-dukkene fra barndommen vår, Victoria fra «Corpse Bride» og mangaheltinner med overdimensjonerte øyne. Stilen hennes, full av fantasi, trosser kategorisering.
Mens mange dragqueens påfører lipgloss, forsiktig utvider den utover de definerte leppelinjene og fyller øyelokkene med livlige farger, har Sgàire Wood, en ekte Glasgow-innfødt, et mer «uvanlig» utseende. Sminken hennes, som minner om en visuell hallusinasjon, blander kodene for drømmer og mareritt. Ansiktet hennes, nesten maskelignende, er en naturtro kopi av tegneseriefigurer. Selv cosplay-entusiaster går ikke så langt i sin mimikk. Et XXL-blikk som langt overskrider øyets naturlige grenser, uforholdsmessige øyevipper utsmykket med kawaii-stjerner, kinn mettet med rouge og lepper malt som på papir. Hennes estetikk er vanskelig å oppsummere med ett ord.
Hun har ingenting til felles med sine medskuespillere. Sgàire Wood ser ut til å ha konstruert denne karakteren slik Mary Shelley med «Frankenstein» gjorde. Det er en hybridstil, en sammenstilling av flere ansikter i ett. Det er en samling referanser til Barbie, porselensdukker, japansk anime og skrekkfilmer. En ekte visuell konstruksjon for å dekonstruere alt som definerer «væren».
Se dette innlegget på Instagram
Å friske opp det «klisjéfylte» bildet av drag queen er en nødvendighet
Drag er en kunstform som kjemper for anerkjennelse i mainstream-verdenen og fortsatt er tynget av mange utdaterte stereotypier. Allmennheten avfeier det ofte som en utkantpraksis. For mange er drag queens rett og slett «innesluttede homofile » som søker å eksistere utenfor boksen, eller transvestitter som liker å parodiere kvinner.
I offentlighetens øyne er de klovneaktige skikkelser som kler seg overdrevent opp for å underholde et medskyldig publikum i svakt opplyste kjellere. Likevel fortjener drag queens en mer veltalende og nøyaktig definisjon. «De legemliggjør en levende livsstil og en dristig uttrykksform som overskrider grensene for kjønn og samfunn», forklarer LGBT-nettstedet Colors .
Sgàire Wood, som finslipte ferdighetene sine på Troll-dukkene sine før hun øvde på et lerret av kjøtt og blod, driver ikke bare med «radikal koketteri». Hun får frem sin indre verden og former den med blyanter, falske øyevipper og fargerike paletter. Hun utforsker identitet på en annen måte, uten å følge spesifikke modeller eller binære rammeverk. «Det er noe veldig befriende ved å innse hvor mye av det vi verdsetter er meningsløst, og jeg skulle ønske at arbeidet mitt, om enn bare litt, kunne åpne døren til den slags transcendens for mennesker», forklarer hun i Dazed .
Se dette innlegget på Instagram
Gjør hvert blikk til et tema for refleksjon
For Sgàire Wood er sminke og kostymer aldri bare tilbehør eller flyktige kunstgrep. Hver detalj er bevisst, hver farge valgt som komposisjonen i en visuell symfoni. Målet hennes overskrider enkel performance: hun forvandler utseendet sitt til et budskap, en idé, en spørsmålstegn ved identitet, kroppsoppfatning og normens grenser.
Kreasjonene hennes er som miniatyrteatre hvor betrakteren inviteres til å dekonstruere sine forutinntatte meninger. Et kinn mettet med rødme er ikke bare dekorativt: det kan symbolisere overdrivelsen av følelser som samfunnet pålegger. Gjennom denne nesten transgressive tilnærmingen omdefinerer Sgàire Wood drag som et åpent kunstnerisk laboratorium. Antrekkene hennes blir studier av kjønn, skjønnhet og overflod, men også stille samtaler med de som observerer dem. Hver opptreden på scenen eller i sosiale medier demonstrerer at drag kan være både skue og kroppsliggjort filosofi.
Arbeidet hennes beviser dermed at drag ikke bare er performancekunst, men en konseptuell utforskning, der grensen mellom fantasi og virkelighet blir et uendelig rike av skapelse. Og gjennom denne visuelle dialogen oppfordrer Sgàire Wood hver person til å stille spørsmål ved hva de aksepterer, avviser eller beundrer i verden rundt seg.
