Lange, slanke ben, en smidig figur, en tonet kropp, et dukkelignende ansikt, et fast smil. I den kollektive fantasien er kabaretstjerner tydelig definert av fjær og rysjer. De som lenge har vært kjent som revydansere, omfavner skjønnhetsstandarder der den dristige Jean Harlot tramper dem under føttene. Hovedpersonen i en burlesk kabaret beviser at denne kunsten ikke utelukkende er basert på presise målinger.
Kabareten, en verden fortsatt lukket for kurvede figurer
Kabaret er en kunstnerisk disiplin der kroppen står i sentrum, observeres, beundres og applauderes. Det er et verktøy i faget, et sentralt element i showet. Danserne, som svaier beina til rytmen av cancan og flakser med vingene i akrobatisk koreografi, er fysiske kloner, med bare små variasjoner i hudtone. Disse kvinnene, som liver opp formelle middagsselskaper, er rene produkter av samfunnsnormer. De legemliggjør et skjønnhetsideal og oppfyller en våken drøm. Slanke midjer, timeglassfigurer , flate mager, grasiøse holdninger ... de ser ut til å ha trådt rett ut av en spilledåse.
Klassisk kabaret anerkjenner ikke anatomiens variable natur og er avhengig av rigide standarder for rollebesetningen. Man trenger bare å gå på en forestilling for å forstå utvalgskriteriene, som er like kompromissløse som de på en moteuke-catwalk. For mange forblir kabaret en fantasifabrikk der volum bare er passende for kostymer og ingen andre steder.
Burlesk kabaret er mer avslappet, mindre tilbakeholden, men fremfor alt tilbyr den et bredere uttrykksfelt til de hvis generøsitet er etset inn i selve vesenet deres. Mer engasjert, nesten militant, gir den en sjanse til kunstnere som nekter å bli plassert i bås. I denne parallelle verdenen er Jean Harlot en mindre lokal stjerne. En uklassifiserbar kabaretdanser som opptrer på australske scener, lar hun fjær falle nedover kjærlighetshåndtakene sine og feirer en spesielt uttrykksfull, vellystig kropp. Nok til å få publikum og samfunnet som helhet til å rødme i kinnene.
Se dette innlegget på Instagram
En kurvet danser som var med i et kabaretshow forårsaket furore.
Med maske utsmykket med gullsmykker over øynene, et astralt diadem viklet rundt hodet og undertøy under som er nok til å få deg til å besvime, begir Jean Harlot seg ut på en moderne striptease, nesten transcendent takket være bevegelsene og musikken. En body med en skarp krage, en frynsete kjole med en feberaktig estetikk, et skimrende antrekk som avbryter spenningen ... danseren, med sine selvsikre gester og komiske uttrykk, leverer en sensuell forestilling mer virkelig enn livet.
Det er faktisk ikke kostymene som pryder figuren hennes, men snarere omvendt. Silhuetten hennes er ren ynde og sensualitet. Den unge kvinnen, som beskriver seg selv som en «muskuløs artist» og en «Wandannian» med referanse til den tøffe Marvel-karakteren, gjør kroppen sin til en kunstform, en levende skulptur. Det er ikke behov for skulpturerte magemuskler, slanke ben og tonede armer for å utføre disse provoserende poseringene. Burlesk kabaret er først og fremst avhengig av kraften i fremføringen, ikke av fysiske egenskaper.
På scenen prøver hun ikke å skjule kurvene sine eller skjule dem under glitter. Tvert imot feirer hun dem, fremhever dem og gir dem en sjelden narrativ kraft. Hver bevegelse, hver svinging av hoftene hennes, hvert blikk rettet mot publikum synes å si at femininitet verken måles etter midjestørrelse eller etterlevelse av dikterte. Den føles, tolkes og omfavnes.
Se dette innlegget på Instagram
Når scenen blir et rom for forsoning med seg selv
Utover den kunstneriske fremføringen forteller Jean Harlots reise også en annen historie: muligheten til å gjenopprette kontakten med sin egen kropp i en verden som stadig kommenterer, korrigerer eller begrenser den. I et samfunn der kurvede figurer fortsatt altfor ofte forbindes med usynlighet eller diskresjon, er det å opptre nesten naken på scenen en dypt subversiv handling.
Burlesk kabaret er nettopp et sted for frigjøring. Her dissekeres ikke kroppen gjennom prismet av sine antatte «ufullkommenheter». Den blir språk, en lekeplass, et uttrykksinstrument. Former oppfattes ikke lenger som feil som skal glattes ut, men som levende linjer som bidrar til sceneopptredenen.
Kabaretdanser Jean Harlot forteller til slutt om en personlig gjenerobring. Det er historien om en kvinne som velger å ikke lenger forhandle med samfunnets forventninger, og som forvandler det noen ville anse som «utenfor normen» til en ekte estetisk styrke.
